domingo, 18 de diciembre de 2016

Composición visual

Composición visual.

La composición se entiende como poner cosas cercanas para conseguir un espacio significativo, para contar una historia, para obtener un significado.

Las líneas que componen este espació pueden estar distribuidas de diferentes formas y con esto nos transmitirán diferentes sensaciones. Las líneas expresaran de una forma genérica ya que su significación puede variar por los colores y formas que se emplean en la composición.


  • ·         Composición ascendente: esta comienza a la izquierda y termina a la derecha mas arriba. Esta sigue el sentido de nuestra lectura, por lo que en nuestra cultura tienen un significado positivo



  • ·         Composición descendente: comienza a la izquierda superior y desciende. La significación de esta imagen es más negativa.


  • ·         Simétrica: es la composición de preferencia, ya que nuestro cerebro la percibe como perfecta. Esta composición transmite serenidad.



  • ·         Composición asimétrica, transmite todo lo contrario a las composiciones simétricas, en los niños incluso puede hacerles llorar ya que no comprenden esas composiciones.




  • ·         Composición triangular: presentarse en dos vertientes, con un ángulo superior orientado al cielo que tiene que ver con la divinidad, un carácter espiritual, o un ángulo invertido relacionado con lo terrenal.


  • ·         Composiciones en las que se repite un elemento: estas funcionan muy bien.



  • ·         Composición vertical: se eleva, más espiritual



  • ·         Composiciones horizontales: son más estables, pueden tener una relación con la muerte


  • Composiciones que aparecen dominadas por la curva, esta si es circular da sensación de tensión mientras que si es ovalada es más tranquilizante.

La forma es lo que separa a un elemento del espacio, estas son cambiantes.

Espacio:  En general sus significados son, pero estos dependen de los colores.
  • Horizonte alto; poco sitio para respirar
  • Bajo; puedo respirar.
  • Medio: me siento bien.


Posición del ojo, la perspectiva con la que se muestra una imagen nos variara la percepción que obtengamos de la misma. 
  • Miras de abajo para arriba: das importancia al personaja
  • De arriba para abajo, le haces pequeño.
  • Mirada igual a igual: la más democrática.

Importancia de la posición de la cámara, de forma inconsciente nos puede transmitir información diferente de una misma imagen.
Todo ocurre dentro de la imagen, o continua pero no esta presente.


Leyes de la Gestal:
  • Leyes de percepción visual, realizada por los psicólogos de la Gestalt: observaron que el cerebro humano organiza las percepciones como totalidad.
  • Ley de figura sobre fondo: no se pueden ver dos firguras a la vez
  • Ley buena forma, el cerebro busca sintetizar y leer la figura de la forma más simple.
  • Ley del cierre o continuidad: el celebro la ley completa.
  • Ley contraste: ver las formas de diferente forma, es cultural por leer la perspectiva.
  • Ley proximidad: agrupamos imágenes que se parecen.

El niño:

NO tiene conciencia de la composición.
Puede tener una tendencia por la experiencia visual.
Valorarlo y cuidarlo.
No podemos exigirles que compongan. Si podemos mostrarles obras bien compuestas para que comiencen a desarrollar cultura visual en los que esté implícita la composición. Esto les permitirá aprender.

Freinet, los niños ensayan una formula y la repiten hasta dominarla. Cuando la dominan pasan a ser automatismo. Entre los 4 y 6 años son figuras estáticas. No existe una única orientación a la hora de componer
.
Los niños son capaces de combinar distintos puntos de vista en lo bidimensional. Son muy ingeniosos
Según Lowenfeld los primeros signos aparecen en la época del garabateo. Todo parece organizarse en un punto central. Derivado de su personalidad egocéntrica.
La primera marca que da indicios de la conciencia del espacio suele ser la línea base. La perspectiva se origina poco después, cuando incluye la línea de tierra y la del cielo. Desde la perspectiva es un concepto abstracto que no puede alcanzar en esta etapa

Niños por lo general dibujan: personajes, escenarios y tiempos.

domingo, 11 de diciembre de 2016

Que son las imagenes

Es importante ser capaz de analizar las imágenes, ser capaces de saber si tienen modificaciones. Es fundamental tener una cultura visual ya que actualmente vivimos en un mundo visual, en el que constantemente estamos recibiendo información mediante imágenes. No obstante no se le otorga a la cultura visual la importancia que se merece.

La imágenes nos dan la oportunidad de conocer muchas cosas, podemos descubrir lugares lejanos, que paso en la historia, que esta pasando en otros lugares, conocer a familiares que ya no se encuentran con nosotros. Pese a que se le da mas importancia a la escritura la imagen es un medio de comunicación mucho más directo y rápido.

Para poder analizar una imagen tendremos que tener en cuenta:
         -El material con el que se ha realizado la imagen, que clase de imagen es.
        - Semántica, poner palabras a la imagen nos ayudara a entenderla.
        - Preguntarnos que nos produce nos permitirá clasificarla, terminar de darle sentido.

Durante la etapa de infantil la actividad artistica nos dará a los docente una poderosa arma, ya que los alumnos expresaran cosas que no son capaces de simbolizar con palabras, y cualidades de su personalidad.

Aspectos que se tendrán que tener en cuenta a la hora de realizar una observación:
        -Forma en que los alumnos toman el lápiz y como lo utilizan.
        -Mirada y actitud. Que actitud presetán a la hora de desarrollar la actividad.
        -Espacio que ocupa. A la hora de representar en papel, nos indica rasgos de su personalidad.
        - El trazo también nos permite conocerlo.
A la hora de realizar las clases de arte se contraponen dos modalidades: una muy pautada y otra más libre. Lo más optimo sería una combinación de ambas. En las pautadas no nos podemos olvidar que el niño debe de disfrutar con la tarea artística.







Taller recursos artísticos.

Actualmente ya hemos comprobado que es en las actividades vivenciadas donde los alumnos se involucran de una forma más optima y esto les permite realizar el aprendizaje sin ser conscientes de el, mediante el juego. Por ello una de las formas más optimas de plantear la materia de arte es mediante talleres de recursos artísticos.

Estos nos darán la oportunidad de presentar algún artista contemporáneo y a partir de sus obras podremos crear talleres que nos permitirán desencadenar actividades vivenciadas. La idea de fabricar algo mediante un taller como puede ser una playa o una cueva o un bosque, les dará a los niños una motivación. A la vez que aprenderán conceptos relacionados con el taller a elaborar y podrán poner en practica diversas técnicas artísticas. Ya que en el taller se llevaran a cabo actividades diferentes.

A continuación incluyo vídeos de técnicas que pueden resultar muy interesantes para trabajar con alumnos de infantil.

https://www.youtube.com/watch?v=PDBqLBkUILw

https://www.youtube.com/watch?v=dNxMjNUIVDM

https://www.youtube.com/watch?v=QhaQXjGjriY

https://www.youtube.com/watch?v=RAuCuY3phxQ



Observación en el aula


https://www.youtube.com/watch?v=WydZ4FeSzcY


Justificación.
Debido a que aún no he realizado las prácticas y por motivos laborales no me ha sido posible solicitar a ningún centro si cabía la oportunidad de realizar una observación en una clase de arte. Empleare un vídeo del youtube donde se puede observar parte de una sesión. 

Explicación de la actividad
La actividad sobre la que realizare la observación consiste en experimentar con chocolate. Los alumnos contaran como material para el desarrollo de la sesión con chocolate liquido, este da la posibilidad de manejarlo como si se trataran de acuarelas, al mismo tiempo que los alumnos podrán disfrutar con su sabor. Para el desarrollo de la actividad los alumnos podrán emplear diversos materiales como son los pinceles, brochas, manos, cucharas. Con ellos podrán experimentar diferentes formas de trabajar con el chocolate. Después se añadirán más materiales con los que podrán trabajar, estos también serán comestibles para que no haya ningún problema. Estos materiales serán frutos secos, azúcar, frutas secas. Esta actividad dará la oportunidad a los alumnos de desarrollar su imaginación experimentando con un material que es al mismo tiempo comestible.

Lugar
La actividad se desarrolla en el centro educativo la Malena, escuela de educación infantil localizado en Andorra, Teruel. En un aula de infantil de primer ciclo de educación infantil en la que los alumnos tienen edades de dos a tres años. 

Situación sociocultural.
Los alumnos que acuden al centro tienen la gran mayoría a ambos padres trabajando. Por lo que la situación económica de los alumnos es media- alta. El centro está localizado en un pueblo próximo a la ciudad, la mayoría de los padres de los alumnos cuentan con estudios. Por lo que los niños se encuentran en un contexto sociocultural muy óptimo. 

Número de estudiantes y de docentes.
En el aula hay catorce alumnos y dos docentes. 

Análisis objetivo del profesor (aptitud y actitud)
El docente muestra una actitud positiva, desde un segundo plano, sin establecer un objetivo o propósito fijo, como podría ser dibujar una casa. Anima a los alumnos a conocer el material con el que trabajan y los diferentes instrumentos con los que pueden modificarlo. Esto permite que los alumnos desarrollen su creatividad y su curiosidad. 

Tamaño de la clase
La clase es amplia, no obstante para el desarrollo de la actividad se utiliza una mesa amplia, esto permite que todos los alumnos trabajen en la misma zona y puedan aprender unos de otros. Pese a que trabajen todos en la misma mesa, es amplia suficiente para que cada alumnos disponga de su espacio para experimentar.

Iluminación
La iluminación es muy buena ya que cuentan con la suficiente luz natural para no necesitar la artificial.

Hora en la que tiene lugar la observación
No lo especifica pero probablemente se realice por la mañana.

Recursos del aula.
El aula cuenta con el espacio suficiente para poder realizar la actividad en una mesa amplia donde todos los alumnos pueden trabajar de forma conjunta. 

Organización del tiempo
La organización del tiempo esta estructurada en tres tiempos: de forma inicial se presenta a los alumnos el material con el que van a trabajar, después se les deja experimentar con el mismo y de forma final se incluyen más elementos con los que se pueden trabajar como son el azúcar, los frutos secos. 

Contenido de la clase
Durante la clase los contenidos que se trabajan son la experimentación con nuevos materiales (el chocolate), la imaginación y la motricidad fina. 

Qué mejorarías y cómo lo harías
Me parece que la sesión está muy bien planteada, ya que para la edad de los alumnos, dos a tres años el poder experimentar con un material que pueden comer al mismo tiempo es muy atractivo para ellos. Les permite trabajar con él y al mismo tiempo disfrutarlo. Quizá podría añadir música para que los alumnos puedan pintar en base a un ritmo. O que pudieran pintar en un papel individual para poder llevarlo a casa y enseñarle a sus padres como pueden pintar con cualquier cosa. 

Descripción de puntos fuertes
La actividad es muy motivante y anima a los alumnos a experimentar en todo momento. 

Descripción de puntos débiles
Quizá el hecho de que el material sea comestible en ciertos momentos les distrae. 

Sensaciones que transmiten los niños
En un primer momento muestran curiosidad, después alegría y entusiasmo al descubrir que pueden comer y disfrutar al mismo tiempo que pueden expresarse con el material.

¿Cómo termina la clase? 
Con la experimentación con diferentes materiales y limpiándose muy bien después de recogerlo todo.  

martes, 6 de diciembre de 2016

Unidad didáctica grupal DESCUBRIMOS EL ARTE MODERNO

A continuación adjunto la unidad didáctica grupal DESCUBRIMOS EL ARTE MODERNO. En ella ayudamos a los niños a iniciarse en el arte moderno, con ayuda de Agustín Ibarrola, Alexander Calder y Yayoi Kusama. Estos tienen una conciencia del arte muy diferente lo que ayudara a los niños a iniciarse en este amplio mundo.

lunes, 28 de noviembre de 2016

Comentario del libro

A continuación adjunto el enlace de mi video sobre el libro La nueva educación. Los retos y desafíos de un maestro de hoy.

https://www.youtube.com/watch?v=5IdD8lL1a4M

domingo, 27 de noviembre de 2016

El dibujo

El dibujo es fundamental como forma de expresión. Sobretodo en la etapa de infantil. El dibujo ayudara al niño a representar su mundo, a fijarse más en el , a desarrollar su creatividad y su imaginación. Por ello es muy importante que este presente. Con ayuda del dibujo se podrán trabajar áreas muy diferentes.

El dibujo en infantil pasa por diferentes etapas, establecidas por Piaget:

  •  Etapa del garabato: En  esta etapa aun no esta desarrollada la capacidad sintética.  Es una etapa  básicamente motriz, en la que el movimiento se basa en el barrido y la presión del lápiz. Los niños disfrutan dejando su huella. Se establece una reacción circular, que fomenta la acción. En la que el ojo persigue a la mano. Tan solo se controla el punto de partida.

  • Realismo Fortuito (3 a 4 años): El dibujo no tiene intención de construir imágenes, es pura imitación del adulto No suele parecerse a la realidad y si se parece es por coincidencia. Cuando el niño puede ver esta coincidencia lo repite. Por lo general no hay intencionalidad, se produce por el movimiento. Pone nombre a lo que realiza pero no es estable. Continua con movimientos fortuitos de la etapa anterior. Realiza círculos de forma más perfecta lo que significa que es el inicio de la figura humana, esta aparecerá con gran cabeza, con ojos y boca . Aun no presentan capacidad sintética, representan las partes del cuerpo pero no las integran en un todo. 




  • Realismo fallido(4-8 años): En esta etapa el niño quiere representar de forma realista, pero aun carece del control psicomotor necesario, ya que su motricidad fina se sigue desarrollando. Intenta corregir los detalles del dibujo, para poder conseguir semejanzas. Los dibujos son parecidos a la realidad que los niños ven. En el rostro aparecen pupilas, nariz, manos y dedos. Las orejas no suelen aparecer, y el cuello sera el elemento que más tarde aparezca. Los dibujos tienden a  aparecer flotando. 



  • Realismo intelectual(5 a 8)  En esta etapa el niño podrá realizar representaciones subjetivas: el niño dibujara lo que sabe, no lo que ve. Los dibujos presentaran rasgos emocionales. Sus producciones cada vez son más cercanas a la percepción de realidad.